9MUSES - Музыкальный сетевой журнал и лейбл

Новое на сайте. Новости музыки

"Гольдберг-вариации" - музыкальный Эверест для Ланг Ланга

ольдберг-вариации" - одно из самых выдающихся сочинений Иоганна Себастьяна Баха, также как и одно из самых совершенных, по мнению многих критиков, произведений в истории мирового музыкального искусства. Есть версия истории этого сочинения, которая была изложена немецким музыковедом и композитором Николаусом Форкелем в начале XIX века, которая заключается в том, что эти вариации были написаны по заказу российского посланника в Саксонии, графа Германа Карла фон Кейзерлинга и получили название по имени его личного музыканта - Иоганна Готлиба Гольдберга. Гольдберг исполнял вариации для Кейзерлинга в ночные часы, так как граф страдал бессоницей, а само произведение было призвано оказывать некое «усыпляющее» действие на заказчика сочинения, что и было реализовано. Впрочем, убедительных исторических подтверждений, которые бы говорили о правдивости этой версии истории создания вариаций, на данный момент, нет. Вариации вызывали восхищение у пианистов и клавесинистов на протяжении всего времени, с момента создания этого сочинения, а в новейшее время были записаны такими артистами, как Гленн Гулд, Махан Исфахани, Андрас Шифф и другими.

Современный американский пианист-виртуоз Ланг Ланг реализует свою давнюю мечту, связанную с «Гольдберг-вариациями» - итогом его работы в этом направлении является новая запись, которая выходит в начале сентября 2020. Музыкант оценивает этот релиз как одну из вершин своего творческого пути. «Я изучаю это произведение более 20 лет, и записать его было мечтой всей жизни. Я играл вариации для Кристофа Эшенбаха, когда мне было всего 17 лет. Несколько лет спустя я сыграл несколько отрывков для Николауса Харнкурта на его собственном клавесине. Он и я говорили о уединённой жизни музыканта и о создании разных музыкальных атмосфер. Он сказал мне: “Ты играешь очень хорошо, но это звучит недостаточно одиноко. Тебе нужно найти в себе чувство тишины”. Он сыграл для меня пару фрагментов, и это открыло мне глаза на совершенно новые измерения и подходы к музыке Баха», - рассказывает Ланг Ланг.
В марте 2020 года, незадолго до начала записи, Ланг Ланг выступил в легендарным Томаскирхе в Лейпциге, где похоронен Бах. Ланг Ланг: «Я никогда не чувствовал себя так близко к композитору, как во время этого концерта. Живая версия очень спонтанна, тогда как в студийной версии моя игра отличается - она очень продуманная и рефлексивная. В концертной обстановке вы испытываете 100-минутную работу в целом. В студии вы можете сосредоточиться на отдельных деталях и нюансах, и, конечно, это может существенно повлиять на музыкальный опыт».
«Гольдберг-вариации» изначально были написаны для клавесина, но сегодня часто исполняются на фортепиано. Как говорят многие критики и музыковеды, исполнение вариаций требует от исполнителя полной духовной сосредоточенности. Насколько удалось Ланг Лангу воплотить свои творческие стремления мы сможем узнать 4 сентября, 2020 - в день официального выпуска записи, но уже сейчас можно с уверенностью сказать, что релиз заслуживает самого пристального внимания.


Квартирник в стиле "старой школы" от Джона Скофилда

Много ли мы знаем альбомов, которые записаны в студии, в формате «здесь и сейчас»? Пожалуй их и не так много - довольно значительная часть из них относятся к джазовым записям (благодаря импровизационной составляющей). В то же время, такие релизы можно встретить в других направлениях, например в рок музыке, не говоря уже сверхтяжёлом «металле». Подобные альбомы, в смысле продюсирования и пост-продакшн обработки, представляют собой что-то среднее между live-альбомами («концертниками») и довольно продолжительной - иногда многолетней - работой над студийной записью какого-либо концептуального LP.

Вот и Джон Скофилд (John Scofield), один из авторитетнейших мастеров джазовой гитары, записал в прошлом году альбом композиций своего друга и бывшего наставника, басиста Стива Суолоу (Steve Swallow) - всего за один день, в Нью-Йорке. Альбом записан в стиле «старой школы», получил название Swallow Tales и вышел на лейбле ECM в июне 2020. Кроме Скофилда и самого Сволоу в записи принял участие барабанщик Bill Stewart (Билл Стюарт). Таким образом Джон вновь возвращается к формату трио, в котором он периодически «пребывает».
Некоторые рецензенты отмечают, что альбом, не претендующий на звание шедевра, тем не менее, передаёт акустическое звучание довольно разного характера, особо отмечая игру Скофилда на грани фанка, соула и джаза. Что до композиций - особенные и тёплые отзывы получают композиции «She Was Young» и баллада «Away». «Иногда, когда мы играем, это похоже на одну большую гитару - партию баса и мою партию вместе», - говорит Скофилд о совместной игре со Суолоу. И также о Сюарте: «То что делает Билл - это больше, чем “игра на барабанах”. Он мелодичный голос в исполняемой музыке, и в то же время его игра очень сильно “качает”». Альбом однозначно будет интересен любителям камерного, немного сыроватого и, тем не менее, «тёплого» джазового звука, а также немного авантюрных, но не выходящих за рамки, мастерских гитарных партий. P. S. Рекомендуем к прослушиванию, несмотря на относительное попадание альбома в наш формат.


Скрипичные концерты Шостаковича

Записи Первого и Второго концертов для скрипки с оркестром Дмитрия Шостаковича были выпущены в конце мая на лейбле Hyperion в интерпретации Алины Ибрагимовой (скрипка) и Государственного оркестра России имени Светланова, под управлением Владимира Юровского. Это не первое сотрудничество музыкантов - ранее, в 2011-м, они совместно записывали концерты Феликса Мендельсона.
Обозревателями и критиками отмечается «дотошность» версии Юровского, и в целом - схожесть стиля двух музыкантов, описывая его как «чёткий», «сфокусированный». Возможно таким оценкам способствовала сама запись сольной партии (т. е. способ расстановки микрофонов), на которой можно услышать большую часть сопутствующих, «живых» звуков; слушатель будто находится не далее второго ряда от солиста и имеет возможность «физически» ощущать процесс исполнения.

Говоря об истории - оба концерта были написаны для Д. Ойстраха, с которым Шостаковича связывала многолетняя дружба. Не секрет, что Второй концерт многими оценивался как слабый в музыкальном отношении (в сравнении с Первым), и лишь немногие продолжают говорить о том, что до исполнения Второго концерта исполнителю необходимо «дорасти». Поэтому здесь весьма интересно слушать оба концерта в рамках одного релиза - и особенно интересно представляя историческую перспективу этих двух сочинений (разница в создании - 20 лет).
Исполнение Ибрагимовой, пожалуй, можно воспринять как вполне убедительное, но ещё более убедительным можно назвать сочетание оркестра, дирижёра и солиста, говоря о составе исполнителей для этого релиза - по словам Ибрагимовой именно Юровский предложил ей записаться с ГАСО. Будем надеяться, на дальнейшее сотрудничество музыкантов.
Возможность пред-прослушивания альбома есть на некоторых музыкальных сервисах, как и на сайте лейбла, где можно скачать полный буклет к релизу.


Момент ясности от Пола Шоу

В условиях пандемии находить выпускающийся интересный материал задача нетривиальная.
Тем не менее спешим поделиться с вами одним довольно интересным релизом, который вышел ещё в марте 2020 – это дебютный альбом квинтета барабанщика Пола Шоу (Paul Shaw), имеющий название Moment Of Clarity.
Это первая работа Шоу в качестве бенд-лидера, в которой также приняли участие Алекс Сипягин (труба), Брэд Шепик (гитара), Гэри Версаче (фортепиано) и Дрю Гресс (контрабас). Пол, на данный момент, является одним из востребованных джаз-драммеров в больших и камерных составах и данная работа, является вполне индивидуальной, зрелой творческой реализацией. С точки зрения саунда и материала эта работа, возможно, не является прорывной в плане «свежести», однако она, как и некоторые подобные релизы, создаёт ощущение некоего моста между качественными, но, всё же, достаточно шаблонными выпусками многих американских джазовых лейблов и релизами таких издательств, как, например, ECM.

Все треки имеют различный музыкальный «посыл» - тут мы услышим и классические свинговые ритмы, композиционные smooth-jazz приёмы, блюзовые мелодические ходы и даже оттенки, которые свойственны евро-скандинавским джазовым группам. В целом альбом представляет собой весьма уравновешенную, но, в тоже время, интересную работу, композиции не «растекаются» во временном пространстве, а игра ритм-секции и солистов находится на высоте. Всё это говорит нам о том, что «Момент ясности» претендует на роль одного из лучших джазовых альбомов первого полугодия 2020. Во всяком случае большинство критиков пока сходится в этом мнении. Ознакомиться с альбомом рекомендуем и мы – релиз доступен в некоторых онлайн сервисах.


ВИДЕО МЕСЯЦА

Популярные статьи

О творчестве П. И. Чайковского написано немало – и это не вызывает удивлений. Его творческий вклад в развитие общемирового музыкального искусства настолько значим, что само существование музыкального мира весьма сложно представить без его произведений. Бесспорно, Чайковский один из величайших композиторов всех времён; его творческое мастерство ценится наравне с творчеством Баха, Моцарта, Бетховена, Шопена, Листа, Рахманинова…
Читать полностью...


Релизы лейбла

Двадцатого мая (20.05.2020) лейблом выпущен сборник композиций Fusion Point Trio «The Best». Этот релиз посвящён десятилетию с момента образования ансамбля. Из всех альбомов трио в сборник вошли восемь композиций, которые наиболее популярны у слушателей и являются часто исполняемыми на концертах коллектива. Подробнее...


Исторические события

АВГУСТ МЕСЯЦ

Исторические события:
1778/08/03 – открылся театр «Ла Скала».
1778/08/03 – основана Парижская консерватория.
1882/08/08 – впервые исполнена Торжественная увертюра «1812 год», написанная Петром Чайковским в ознаменование победы России в войне с Наполеоном.
1942/08/09 – в блокадном Ленинграде была исполнена Седьмая симфония Дмитрия Шостаковича.
1882/08/20 – состоялась премьера торжественной увертюры «1812 год», соч. 49 – оркестровое произведение Петра Ильича Чайковского.
1850/08/28 – в Веймарском оперном театре состоялась премьера оперы Рихарда Вагнера «Лоэнгрин».



МУЗЫКАЛЬНЫЙ КАЛЕНДАРЬ - АВГУСТ МЕСЯЦ

Александр Глазунов Родились:
Владимир Федосеев - 05 августа, 1932/ Александр Глазунов - 21 марта 1936/ Сергей Слонимский - 12 августа, 1932/ Александр Алябьев - 06 марта 1851/ Валерий Гаврилин - 17 августа, 1939/ Клод Дебюсси - 22 августа, 1862/ Эдуард Направник - 24 августа, 1839
Родились эстрадные и джаз-музыканты:
Тони Беннетт - 03 августа, 1926/ Луи Дэниел «Сэтчмо» Армстронг - 04 августа, 1901/ Оскар Эммануэль Питерсон - 15 августа, 1925/ Билл Эванс - 16 августа, 1929/ Каунт Бэйси (Уильям Джеймс Бэйси) - 21 августа, 1904/ Сезария Эвора - 27 августа, 1941/ Чарли (Чарльз) Паркер - 29 августа, 1920/ Майкл Джозеф Джексон - 29 августа, 1958
Покинули нас:
Альфред Шнитке – 03 августа, 1998/ Николай Петров - 03 августа, 2011/ Николай Мясковский - 08 августа, 1950/ Дмитрий Шостакович - 09 августа, 1975/ Тихон Хренников - 14 августа, 2007/ Анатолий Лядов - 28 августа, 1914
Покинули нас - эстрадные и джаз-музыканты:
Джордж Дюк - 05 августа, 2013/ Джо Дассен - 20 августа, 1980